[摘要]：在教学实践中常发现这样的现象：学生对日常的音乐课提不起精神，但对学校的各种音乐活动却有着浓郁的兴趣。音乐个性教育有名无“时”。音乐课堂教学是中学生学习音乐的主体形式而，而音乐活动则是音乐课堂教学的辅助。那么如何处理好主体与辅助之间的关系呢？

[关键词]：音乐实践活动 走近 教学时机 参与

新课程标准为我的教学思考提供了理论基础。新一轮基础教育课程改革的理论生长点是“综合实践活动”,综合实践活动的核心是立足课堂教学的“探究性学习”。课程改革的目标之一是推动学生学习方式的变革。即由被动接受性学习向主动探究性学习转变。要实现这一转变，除了教学评价方式的转变外，还必须推动教师角色的转变。从传统教学形式中走出来，加强音乐课外活动对音乐课堂教学的促进作用，作为音乐课堂教学的拓展与实践，音乐实践活动在整个中学音乐教育中有着及其重要的作用。

教师的主导作用就是要调动学生的学习兴趣，点燃学生的智慧火花，让他们饶有兴趣地探求音乐知识。让学生在音乐课堂上主动参与，积极体验，从中寻得乐趣并获取发展。合理、有效的教学方式能引导学生主动参与，亲身实践，积极探索。这也是音乐活动的积极意义之一。通过音乐活动既培养了学生的发散型思维，又满足了不同层次学生的要求。通过综合性，多样化的音乐实践活动唤起学生对音乐的兴趣，从而提高音乐教学的趣味性。教学过程的趣味性是学生学好音乐的前提条件。让学生在音乐课堂上主动参与，积极体验，从中寻得乐趣并获取发展。合理、有效的教学方式能引导学生主动参与，亲身实践，积极探索。

记得在一次学校元旦会演中，有一个班级要排演一个京剧类节目。因为是以班级为单位参加，为班级争荣誉，学生积极性高涨，学生主动来找我指导。我想这是个绝好的教学时机，我给部分参演的同学布置了一个作业，去收集有关京剧的资料，并且在这个班级的音乐课上引导全体学生共同参与讨论制定排演内容与计划，在其过程中，学生对京剧前所未有的兴趣是我始料未及的。而且学生自己收集、整理、思考、吸收的知识是在传统课堂教学无可比拟的。

“学习的最好刺激乃是对所学习内容产生兴趣。”在传统的音乐教学模式中，教师是“传授音乐者”，学生是“接受音乐者”，而音乐与其他学科的知识传授相比，学生的接受过程更是一个需要投入情感的，丰富而细腻的感知过程，干巴巴的说教只会扼杀学生对音乐兴趣。在“尝试、探究”活动中，教师应重视学生的心理需求，充分发挥主导作用，做好学生进行“尝试”的引导，并给学生提供一个广阔的探索空间，鼓励学生尝试探索，去发现音乐、感知音乐、创造音乐。这种教法和传统的音乐教学相比，更能激发学生的学习的动机，激活学生的思维，从而对音乐产生浓厚的兴趣。学生学习从尝试发现到自由探索到再次尝试——从中体验到探索的乐趣，从而对学习音乐产生浓厚的兴趣，他们溶入音乐，并成为朋友！

通过音乐活动促使学生间的合作提到显著的位置上来。由于我们特殊的国情，大多的家庭只有一个孩子，家长也特别关爱自己的孩子，这也造就了很多“王子”“公主”式的学生，他们普遍存在缺乏团结合作能力的现象。音乐活动一般都是以小组、班级为单位参加，所以可以有效的培养和锻炼学生的集体协作能力。美国创造学的奠基人奥斯本在他提出的“大脑风暴法”中指出，小组技术比个人更重要。在大部分创造性解决问题和独特构思的创作实例中，小组交往是最基本的因素，创造型人才是通过相互交往而形成的。音乐实践活动使不同水平的学生在一起，优秀生可以为困难生提供智力刺激和帮助，同时在对困难生的辅导、帮助中巩固知识，提高活动能力；困难学生有榜样，在合作训练中能不同程度地完成了任务。音乐创作的合作活动，更应充分发挥集体智慧和力量，利用组际间的竞争调动学生的积极性，以集体思维促进个体思维，让成员都去大胆想象、构思和创造，便可创造出一些新颖、独特的作品来。通过音乐实践活动使得同学关系融洽，气氛和谐、民主，成员之间相互吸引、相互信任、相互支持、达到心理相容，心思相通，从而学会同情人、关心人、帮助人、与人友好相处，有利于学生社会意识的培养。学生在感情上发生共鸣，认识行动上表现一致，达成共识，使学生产生了主体意识，增强其主人翁的责任感。合作使学生得到愉快，在愉快的环境中，享受学习的乐趣，建立起自尊，充分发挥自己的个性，敢于真实地表现自己，发挥求异创新的能力，产生一种荣誉感、成功感。所以通过音乐活动使学生切实的感受到培养同学间良好的协作关系的重要性。

普通中学一周只有一节音乐课，一个学期下来，我这个粗心的老师还常常会把新学生的名字张冠李戴，更谈不上了解了。通过音乐活动让“我”轻盈地走近学生，给“我”和孩子们提供了充分的了解合作的平台。教师可以通过音乐活动与学生共建广阔的课堂，与学生一起学习，一起快乐一起分享、一起成长。教师不仅要成为学生的良师，更要成为学生的学友。

建立健康、和谐、平等、友好的师生之情是音乐教学成功的条件之一。通过音乐活动，教师与学生相互合作、交流、协同，是主体与主导共同探索、研究、发现问题、解决问题的过程。在音乐的实践活动中，教师要客观、正确地实现定位，要关心、爱护、表杨、激励学生、建立平等、自由、民主的双边合作伙伴关系；研究、了解学生情况、解决学生实际困难、与其交心谈心、结成真诚的师生朋友。只有在师生相互了解、相互承认、相互接纳的情况下，师生的友谊和情感便不断得到巩固、升华，进而演变、内化成教学需求、教学渴望和教学不竭的动力源泉。长期以来，人们把教师比作“人类灵魂的工程师”。其实教师不应该作学生灵魂的设计者，而应该作学生灵魂的铸造者、净化者。教师要成为学生“心智的激励唤醒者”而不是“灵魂的预设者”，要成为学生的“精神教练”。教师要成为学生学习的促进者，而不仅仅是指导者，要变“牵着学生走”为“推着学生走”，要变“给学生压力”为“给学生动力”，用鞭策、激励、赏识等手段促进学生主动发展。音乐活动把教师和学生变成了活生生更加具体的合作伙伴，使师生脸上的微笑更加贴心温暖了！

音乐是情感的艺术，它充分利用鲜明的节奏、优美的旋律、丰富的和声、美妙的音色来表情达意，因而能直接触动学生的情感中枢，震撼学生的心灵，对学生的情感世界、思想情操、道德观念的渗透和影响是显著的。

在一次以班级为单位的会演中，有一个班男生特别多，师生讨论后决定来个有气势的男生合唱《啊！朋友再见》。这样一首比较老的革命歌曲大家认为演出效果不一定好，但是正式演出学生真的给了我们一个惊喜。他们把歌曲演唱溶入到一个自己创设的情景中：“临阵鼓励惜别——英勇战斗——诀别挽歌”，加上简单的串词和动作，再辅以相应的服装，演出相当成功。这样一群很时尚活力的“小伙子”们在这次音乐活动中不仅培养了集体协作能力，而且他们的创作潜能得到充分的开发。值得一提的是他们在表演这首革命歌曲的过程中所体会到的思想感悟要比老师的尊尊教诲深刻的多。

音乐活动具有形象性、情感性、愉悦性三大基本特征，它主要是在音乐活动中让学生感知美、享受美。学校音乐教育应注意抓住音乐的基本特征，让学生充分享受一切美的音乐，做到以乐恰性，让他们欣赏、感受、体现、创造音乐的美，并通过音乐活动实践体会音乐的美，用音乐之美陶冶性情，树立健康的审美情趣。学校音乐教育的育人功能是在不知不觉中逐渐加强的，通过不同形式的音乐活动逐步陶冶学生，其性情、精神、气质以及思想意识、思维方式乃至生活方式都会发生巨大的变化，这种变化会形成一种心理定势，具有牢固的稳定性，能让其一 生获得健康的心理、良好的行为习惯。在中学教育中，建设优秀的校园文化，树立崇高而富有特色的校园文化精神，音乐活动是必不可少。让学生在优美的音乐中了解美，认识美，接受美，以美导真，以美引善，使千姿百态的美有所依附，促使学生形成高尚的情操，达到德育渗透的目的。